国产武侠,没落了。这是不争的事实。犹记得上一次在电影院看武侠片,已经是四年前的《影》。 这种独属于中国的类型片,好像同时被市场和创作者遗忘了。但曾经,它辉煌过。胡金铨执导的《侠女》,获得过戛纳电影节最高综合技术奖。王家卫执导的《东邪西毒》,拿到了威尼斯电影节最佳摄影。李安导演的《藏龙卧虎》,获得了奥斯卡最佳外语片。这些都是在华语电影领域里极具开创性的。但无一例外都是港台片。 那么我们不禁要问:内地就没有好的武侠片吗?当然有。这就必须提到内地第一武侠片——《双旗镇刀客》。 相比其他经典武侠片,《双旗镇刀客》太低调了。一如当年上映后的处境,反响平平。可时间终究会证明这部电影的伟大。徐克 的《 新龙门客 栈》和《刀》, 周星驰的《国产凌凌柒》和《少林足球》,全都深受它的影响。尤其是「以气御刀」的经典桥段,被后来众多武侠片模仿。 在国际上也大受欢迎,获得了第43届柏林电影节「国际影评奖」, 还卖出了480万美元高价的国际版权。1996年CCTV-6电影频道成立后,每一年都会重播。究竟,这部电影有着怎样足以对抗时间的魅力呢? 《双旗镇刀客》的主人公是少年刀客,孩哥。他自幼跟随父亲练习「关西无极刀」,功力深藏不露。父亲过世后,他只身前往双旗镇,见一位在儿时定了娃娃亲的女孩,好妹。 双旗镇位于大漠之中,是法外之地,时常有强盗出没。好妹就差点就一位土匪强暴,好在孩哥出手,杀之。然而,这一举动惹怒了强盗头子,一刀仙。此人刀法精湛,人人畏而远之。得知自己手下被孩哥所杀,悲愤交加,连夜带着众强盗赶到双旗镇。 他在双旗镇大开杀戒, 最后轮到了孩哥。在两人的交锋中,大名鼎鼎的一刀仙竟败下阵来。解决了一刀仙,为远离是非,孩哥带着好妹逃出了双旗镇。 《双旗镇刀客》的故事并不复杂, 之所以能够成为经典,靠的是两个重大突破。第一个突破,《双旗镇刀客》跳出了传统武侠片的框架,完成了与西部片的融合。其故事情节类似于美国西部片的设定:西部小镇,双雄对决,外加一点点感情和复仇元素。 当传统武侠片都寄情于江南山水时,它把目光投向了苍凉的西部。剧组在河西走廊取景,奠定了整部电影「大漠风尘日色昏」的美学基础。 片中花了很大的篇幅去展示西部的景象——莽莽萧萧,飞沙走石, 路边有钉马掌的老人和运货的骆驼。每个人物的脸庞和嘴唇都是干裂的,身上的羊皮袄也沾满尘沙。也正是在如此恶劣的环境下,人类的求生本能得以被完全激发, 成为一切争夺与杀戮的前提。 第二个突破,对打斗场面的编排。《双旗镇刀客》不同于传统武侠片,没有把打斗过程拍得具体且冗长。它更追求的是打斗的仪式感和氛围感。借助西部景观,将打斗前侠客的心理状态与环境融为一体。 就拿最后一刀仙与孩哥对决的重头戏来说。一刀仙此前已连取三人性命,身上散发着血腥气。而孩哥静坐于旗杆下,眼神涣散,面前的饭菜未动半口。待他踉踉跄跄地站了起来,一刀仙已向他逼近。 两人的刀发生了碰撞,在电光火石间,双方都定住了。风沙吹过,只见鲜血顺着孩哥的额头缓缓流下。而此时的一刀仙则面带笑意。 那一幕给人的感觉就像是一刀仙胜出,而孩哥已遭不幸。可紧接着下个镜头,一刀仙就倒下了。这时观众才恍然大悟,原来孩哥脸上的血,是一刀仙的血。 《双旗镇刀客》中的武打戏份,就像古龙的小说。刀客手中的刀,好比西部牛仔腰间的枪。高手间的对决往往大道至简,一招定胜负。它追求的不是招式的美观与设计,而是打斗的意境和余味。 所以我们说,《双旗镇刀客》是一部具有颠覆性的武侠电影。它能成为「内地第一武侠片」,不只是艺术层面的创新, 还有重要的时代意义——不仅开创了武侠片与西部片类型融合的先河, 更在于大胆地选用了一名 少年作为主角。 两种做法在当年看来,都是不可思议的。可这样的冒险,不正好代表了敢于打破常规的武侠精神吗?同时也突出了「自古英雄出少年」的武侠情节。原本以为,在「武侠没落」的今天,不会再看到与此类似的作品了。没想到,竟然在前几天被打脸了——《少年侠汽闯江湖》。 这是一部同样以「少年」视角叙事的武侠电影。那种刀光剑影中摇曳的少年心气,确实是久违了。侠隐之地,竹林掩映。有七位深居修行的少年,到了出师下山的阶段。 眼下他们还剩最后一道关卡,比武试炼,过关者方可下山。少年们斗志高昂,跃跃欲试,可通关之路绝非坦途。 七人有各自的对手和险境他们擅长的也不一样,或有长枪,剑戟,弓箭。也有双鞭,铁扇,匕首,以及近身的拳脚功夫。较量的场地发生在树丛,竹林,石阵之间。 少年们身姿挺拔,一招一式,气质卓然,已然颇具侠骨英风。这一段打戏的光影很特别。 并非自然光,而是一种类似于舞台剧的打光。就好像少年们正处在人生的聚光灯下。 光影伴随动作变化灵巧,质感十足。为了实现这样的效果,剧组一树一木搭建了实景棚。其中一个棚景的占地面积约为2000平方米,共搭建了4个。既满足了以树林和竹林为背景,又能自由地安排灯光。 最终少年们在巧谋相辅之下,皆顺利过关。可在破阵之后,始料未及的事情发生了。师父背手而立,对他们说道:「你们的最后一关,是我。」 少年们措手不及,在师父的威严之下,齐齐向后退了一步。若是退缩不战,则前功尽弃。众所周知,在武侠故事中,出山乃是一种象征。不仅标志着武艺已成,也是克服心魔,战胜自我的象征。 所以,即使是面对敬重的师父,少年们还是愿意放手一搏。他们轮番出击,结果被师父轻而易举地打倒在地。 少年们最初的斗志就快被磨灭。可面对师父的奚落,他们反倒就此觉醒。化挫折为力量,高喊着「我们不认」。于是七人咬紧牙关,使出最后的一股劲,摆开阵型,作最后一搏。 就在他们发力的前一刻,师父及时阻止了他们:「你们还真想打伤我啊?」原来,少年们已经通过了试炼。这最后一关,考验的是他们的心气。 战则不退,败而不倒,方见无畏。有了这股「侠气」,师父才能放心地让他们下山闯荡。从此,江湖上又多了一段「少年侠」的传说。 《少年侠汽闯江湖》这支特别的微电影,是来自「优酸乳」品牌的一份新年大礼。今年是「优酸乳」品牌成立的第25周年。也是连续第三年拍摄品牌微电影。 去年的「24周年微电影」《青春的酸也很甜》不知道大家是否还有印象。今年更是大手笔,拍摄了一部武侠题材的新春贺岁大片。为我们构建了一个侠气满溢的国风武侠世界。这部微电影一上线就霸榜热搜,全网刷屏。当天就占据了9个热搜。 其中与品牌相关的热门话题,阅读量达34亿。 不仅如此,在其他平台也掀起了一股「武侠热」。站出现了各种「古风武侠」的二创剪辑。 很难想象一部10分钟的微电影,就能引发如此大的轰动。而且,有别于其它新年贺岁片,使劲在「虎年」身上做文章。它则独辟蹊径,以「武侠少年」贺岁!这正好说明了,尽管武侠没落,但我们骨子里那种激发人心的武侠情怀还在。《少年侠汽闯江湖》的出现,让所有人的武侠DNA都动了。「优酸乳」品牌主张「新年要加优」,与当代青少年并肩同行,鼓励年轻人心怀希望。 此次与正当红的青年偶像组合——「时代少年团」再度合作,拍摄了《少年侠汽闯江湖》。也是希望通过这部微电影,吸引更多的年轻人去关注我们的武侠文化。并且向年轻人传递一种敢为天下先的武侠精神:英雄出我辈,仗剑走天涯。